Erwin Panofsky | |
---|---|
Pseudonym | A. F. Synkop ![]() |
Født | 30. marts 1892 ![]() Hannover, Niedersachsen, Tyskland ![]() |
Død | 14. marts 1968 (75 år) ![]() Princeton, New Jersey, USA ![]() |
Nationalitet | ![]() |
Ægtefælle | Dora Panofsky ![]() |
Børn | Hans Panofskij, Wolfgang K. H. Panofsky ![]() |
Uddannelse og virke | |
Uddannelsessted | Humboldt-Universität zu Berlin, Freiburgs Universitet, Ludwig-Maximilians-Universität München ![]() |
Elev af | Adolph Goldschmidt, Margarete Bieber ![]() |
Medlem af | Medieval Academy of America (fra 1937), Accademia delle Arti del Disegno, Kungliga Vitterhets Historie och Antikvitets Akademien, Det Kongelige Nederlandske Videnskabsakademi, Deutsche Akademie für Sprache und Dichtung med flere ![]() |
Beskæftigelse | Universitetsunderviser, kunsthistoriker, kunstkritiker ![]() |
Fagområde | Kunsthistorie ![]() |
Arbejdsgiver | Harvard Universitet, Universität Hamburg, Princeton Universitet, New York University, Institute for Advanced Study ![]() |
Kendte værker | Saturn and Melancholy, Early Netherlandish Painting ![]() |
Nomineringer og priser | |
Udmærkelser | Corresponding Fellow of the Medieval Academy of America[1] (1937), Pour le Mérite for videnskab og kunst, Haskins Medal (1962) ![]() |
Information med symbolet ![]() |
Erwin Panofsky (født 30. marts 1892 i Hannover, død 14. marts 1968 i Princeton, New Jersey) var en tysk-jødisk kunsthistoriker, som primært virkede i USA.
Panofsky regnes som faderen til den moderne akademiske forståelse af ikonografien, som han bl.a. benyttede i sine indflydelsesrige værker Renaissance and Renascences in Western Art og Early Netherlandish Painting. Sidstnævnte anses for at være Panofkys hovedværk.
Mange af Panofskys værker kan endnu købes, heriblandt Studies in Iconology: Humanist Themes in Art of the Renaissance (1939), Meaning in the Visual Arts (1955) og The Life and Art of Albrecht Dürer (1943). Panofkys akademiske virke fik stor indflydelse på humanistisk videnskab generelt, heriblandt hans tanker om brugen af historiske idéer og forestillinger i fortolkningen af kunstværker – og vice versa.